Mur de cadres vintage : 6 conseils de designers pour une galerie murale réussie

Sur notre compte Instagram, deux des images les plus aimées par notre communauté proviennent des salles à manger de la Résidence Melrose et de la Résidence Charlotte-Denys. Ce qui attire l’œil ? Leurs murs de cadres vintage, soigneusement pensés et assemblés par notre équipe de designers.

Depuis le lancement de notre boutique en ligne, les cadres vintage sont devenus l’un de nos éléments signature. Nous adorons les cadres marqués par le temps, souvent irréguliers, mais toujours uniques. Nous les restaurons avec soin, y ajoutons des œuvres imprimées sur toile, et les intégrons dans nos projets pour créer des ambiances riches et nuancées.

Composer un mur de cadres qui fonctionne visuellement demande du doigté. C’est un jeu d’équilibre entre formats, styles et couleurs. Et puisque vous êtes nombreux à nous demander comment créer une galerie murale à la maison, voici nos meilleurs conseils — directement inspirés de notre processus au studio.

1. Varier les dimensions

Un mur de cadres réussi joue avec les hauteurs et les largeurs. Nous aimons juxtaposer de grandes pièces à des œuvres plus discrètes. Cela crée un rythme visuel vivant, tout en évitant un effet trop figé ou prévisible.

2. Mélanger les styles de cadres anciens

Nous ne cherchons pas l’uniformité. Bien au contraire, nous aimons assembler des cadres en bois brut, dorés, noirs mats ou peints dans des tons doux. Cette diversité donne de la richesse à l’ensemble, comme si chaque pièce avait été choisie au fil du temps — un vrai mur de collection.

3. Croiser les types d’œuvres

Les galeries murales que nous préférons sont celles qui racontent une histoire visuelle. Portrait ancien, abstraction moderne, nature morte, paysage brumeux… Nous aimons créer des dialogues entre les styles, pour un résultat à la fois éclectique et harmonieux.

4. Tester la composition au sol

Avant d’accrocher quoi que ce soit, nous prenons toujours le temps de placer les cadres au sol ou de faire des gabarits en papier kraft à fixer au mur. Cela nous permet d’explorer plusieurs agencements, de prendre du recul, d’ajuster… jusqu’à ce que tout trouve sa place.

5. Jouer avec l’équilibre

Un mur galerie n’a pas besoin d’être centré ou parfaitement aligné. Nous jouons souvent avec des placements légèrement décalés, laissons volontairement des zones vides, ou intégrons de très petits formats à des endroits inattendus. Ces détails donnent du relief et un côté spontané.

6. Considérer l’ensemble de la pièce

Un mur de cadres s’intègre dans un tout. Nous pensons toujours à sa relation avec le mobilier, les couleurs environnantes et la lumière naturelle. Nous aimons choisir des cadres dont les teintes se retrouvent déjà dans la pièce, afin de créer un dialogue harmonieux avec ce qui l’entoure.

Chez Blanc Marine, nous pensons qu’un intérieur fort se construit avec des superpositions : de matières, d’objets, de souvenirs. Un mur galerie fait partie de ces éléments qui ajoutent de la profondeur à une pièce. Il reflète vos goûts, vos inspirations, vos coups de cœur — et crée une ambiance unique.

Et si vous cherchez à commencer (ou à enrichir) votre propre collection de cadres vintage, notre sélection est mise à jour chaque mois dans notre boutique en ligne. Chaque pièce est choisie avec attention, restaurée à la main, et prête à trouver sa place chez vous.

Découvrez nos cadres vintage via Blanc Marine Boutique 

À très bientôt,
L’équipe Blanc Marine Intérieurs